Hubo un tiempo en que la industria fue claramente dominada por los gigantes estadounidenses, quienes moldearon muchas de las prácticas e ideas que prevalecen hasta nuestros días. Sin embargo, la animación siempre ha sido un arte en expansión y en los últimos años se ha visto beneficiada por propuestas independientes de todo el mundo, muchas de las cuales han triunfado desde la vía online. Así lo explica YouTube en su informe Animation’s New Wave: How independent, online animators are reshaping the entertainment industry.

El informe, que puede leerse gratuitamente online, incluye datos que confirman una serie de cambios estructurales al interior de la industria. Entre los más importantes está el hecho de que al 61% de los aficionados a la animación de entre 14 y 24 años les gusta ver series animadas creadas por animadores independientes para YouTube tanto como, o más que, las series creadas por un gran estudio. También que el 50% de los amantes de la animación de entre 14 y 49 años disfruta de series animadas en idiomas distintos al suyo.

La animación iberoamericana tiene una presencia destacada en el informe, con menciones concretas a títulos y artistas que deben verse como casos de éxito dentro de esta reconversión de la industria.

El fenómeno Medrano

Vivienne Medrano enfatizó durante su paso por Pixelatl 2024 que los artistas no deben limitar su búsqueda de oportunidades al camino tradicional, ya que los tiempos han cambiado y hoy día los grandes estudios distan mucho de ser la única vía de acceso a la industria. Por esto mismo, a nadie sorprende que la artista de ascendencia salvadoreña tenga una presencia destacada en el informe.

Helluva Boss es mencionada entre las producciones que “han ampliado su alcance, adoptando una estrategia de distribución híbrida: mantienen su presencia en YouTube mientras también se expanden subiendo episodios a servicios de streaming alternativos”. Esto último, recordando que el show está disponible en Prime Video desde otoño de 2025, pero sin desprenderse de YouTube.

Al respecto, el análisis explica que “el crecimiento multiplataforma de estos contenidos sugiere lo que las audiencias buscan en el entretenimiento: nuevas formas de narrativa e propiedad intelectual original, con personajes interculturales que desafían las convenciones y conectan con una generación que ha crecido en internet”.

También se exalta la interacción orgánica de la serie con su público a través de su creadora Vivienne Medrano, quien “convirtió una canción creada por fans en un videoclip completo. ‘Si es algo que siento que puede aportar a la serie, me encanta colaborar con los fans que hacen este arte de una forma que pueda elevarlo y hacerlo un poco más real’, afirma”. El documento destaca que este tipo de acciones aumentan el alcance de los títulos y popularizan a los personajes, y recomienda a marcas y creadores “fomentar las contribuciones de los aficionados en todas las etapas del proceso de producción”.

Casos de éxito iberoamericanos

El informe incluye una sección titulada Alrededor del mundo en siete animaciones, con la que subraya que “las animaciones innovadoras no se limitan a un solo género, formato o país de origen”. En este último caso, el documento pone el foco en tres títulos de base iberoamericana. El primero es, como no podía ser de otro modo, la ya mencionada Helluva Boss de Vivienne Medrano, cuyo estudio SpindleHorse cuenta con más de 11,1 millones de suscriptores que disfrutan de esta irreverente producción.

Desde Argentina destaca la serie Wasted, de Martín Kovaks, también conocido como El Demente, que “apuesta por el humor negro y por identidades culturales muy específicas, dos elementos que han ayudado al canal a superar los 625 mil seguidores desde su lanzamiento en la primavera de 2024”.

Finalmente, Sociedade da Virtude de Brasil, y realiazada por Ian SBF y Thobias Daneluz. Desde su lanzamiento en 2017 “ha estrenado una versión del canal en inglés y se ha expandido a HBO Max y Adult Swim. El canal ha seguido creciendo, obteniendo más de una cuarta parte de sus visualizaciones totales solo en 2025”.

La lista de títulos aumenta si consideramos el estudio de caso de Epic: The Musical, creada por el puertorriqueño Jorge Rivera-Herrans y que consiste en una adaptación musical de La Odisea, de Homero. El reporte explica que el artista “centró sus primeros videos en desarrollar las canciones del musical, pero pronto se dio cuenta de que entre sus espectadores había artistas talentosos que podían dar forma a su identidad visual”.

Fue así como decidió motivar al público a participar con audiciones en vídeo y los mantuvo actualizados con la publicación de animatics en su canal. También se dio cuenta de que el público estaba imaginando escenas y personajes y transformándolos en animatics, a los que dio reconocimiento con vídeos de reacción. Finalmente, recurrió directamente a la comunidad activa de aficionados para encontrar artistas, encargándoles la creación de animatics oficiales para la serie. La fiesta de estreno transmitida en vivo de la serie, que incluía estos animatics, se convirtió en su video de formato largo más visto.

Un futuro prometedor

Además de las recomendaciones mencionadas en los casos de éxito, el estudio resalta el fan-funding como una vía alternativa para la obtención de recursos. Una estrategia que es empleada por múltiples proyectos iberoamericanos y que, bien ejecutada, puede resultar determinante para concretar la producción de un corto o un largometraje, o para convertir un piloto en una temporada completa de una serie.

Este desplazamiento animado hacia lo digital ha abierto un terreno especialmente fértil para la animación independiente, donde la circulación directa con el público, la experimentación formal y la construcción de comunidades propias pesan tanto como los modelos tradicionales de industria. En ese contexto, Iberoamérica ocupa un lugar cada vez más visible, no solo como espacio de producción, sino como foco de propuestas con identidad y ambición global. Lejos de depender exclusivamente de los circuitos clásicos, la nueva animación encuentra en lo online un ecosistema donde crecer, sostenerse y, en muchos casos, redefinir las reglas del juego.