Acción sobrenatural, música pegadiza y un estilo visual electrizante. Por esto y más, a nadie debería sorprender que KPop Demon Hunters se haya convertido en un fenómeno animado en todo el mundo, lo que, aunado a sus mensajes de aceptación e inclusión, le ha valido incontables reconocimientos en su temporada de premios. Algo que incluye el Oscar a Mejor película de animación. Pero detrás de este espectáculo vibrante no solo están las integrantes de Huntrix, sino también el talento de numerosos artistas de animación que han dado vida a cada escena.

¿Te gustaría conocerlos? Te presentamos a algunos de los artistas iberoamericanos de animación que formaron parte de KPop Demon Hunters.

Danya Jiménez (Guionista)

Las acciones vistas en KPop Demon Hunters invariablemente remiten a los fenómenos coreanos, pero el filme también puede presumir una profunda esencia iberoamericana gracias a las aportaciones de la mexicana Danya Jiménez como guionista. Así lo explica la artista al revelar que ella misma ha sentido muchas de las dudas que aquejan a Rumi a lo largo de la historia: “¿dónde pertenezco?”. Igual que yo, que soy mexicana con mi familia de Tijuana, pero que crecí en Orange County” [vía]. Luego de tres cortos y un par de series, el filme ganador del Oscar representa su primer largometraje. No será el último, pues ya desarrolla el guion de Attack of the Fifty Foot Woman, para el cual comparte créditos con Gillian Flynn, autora de novelas como Gone Girl y Sharp Objects.

Diana Castelao (Texture artist)

Diana Castelao ha pasado por estudios como Arvolution, Bardel Entertainment y Sony Pictures Imageworks, acumulando así la experiencia necesaria para formar parte de una de las películas animadas más exitosas de todos los tiempos, como es el caso de KPop Demon Hunters. La artista ha contribuido a la producción del filme como texture painter, con una labor que puede apreciarse en cada cuadro y que se vuelve fundamental para que la obra sea dotada de una compleja estética que deambula entre los mundos de la bidimensionalidad y la tridimensionalidad.

Cruz Contreras (VFX)

Cruz Contreras ha aprovechado su experiencia en los efectos visuales para construir una carrera impresionante que combina acción real (The Fantastic Four: First Steps, A Minecraft Movie, Justice League) y animación, siendo este último campo en el que ha alcanzado fama mundial. Primero, por su talento, con una filmografía que incluye títulos como Spider-Man: Into the Spider-Verse, The Sea Beast y Spider-Man: Across the Spider-Verse, por nombrar algunos. También por su difusión del arte animado al compartir su conocimiento en torno a los procesos de animación. Su impresionante trayectoria crece todavía más con KPop Demon Hunters, al que define como “un proyecto que cambió mi vida en muchos aspectos, desde que me ayudó a levantarme cuando pensé que ya no podía más, hasta llevarme a Corea y dejarme vivir una de las experiencias más bonitas de toda mi vida” [vía]. No está de más decir que él fue responsable del icónico cuadro usado para el álbum musical, en el que “posicioné cada pelo de Mira, cada pieza del vestuario de Rumi y cada accesorio de Zoey” [vía].

Irene Hernández (Lighting & compositing artist)

¿Recuerdan esa tendencia viral que contrastaba el 2016 y el 2026? Buena suerte superando la de Irene Hernández, que en 2016 daba sus primeros pasos con un internship en Leganés y que en 2026 puede presumir el primer Oscar de una película de la que formó parte con KPop Demon Hunters. El primero, pero nos queda claro que no será el último, pues su experiencia como lighting & compositing artist incluye producciones de alto nivel como Hotel Transylvania: Transformania y Spider-Man: Across the Spider-Verse, además del cortometraje The Spider Within: A Spider-Verse Story.

Borja Hernández Abellán (Composición digital)

La composición animada no es la labor más conocida entre las audiencias y, aun así, es una tarea fundamental para que las obras sean dotadas con el estilo final que vemos en pantalla. La tarea se torna especialmente desafiante en producciones como KPop Demon Hunters, que cuentan con una amplia gama de elementos como personajes y escenarios, pero también con complejos esquemas de iluminación y elaborados efectos visuales. Estos retos no han impedido que Borja Hernández Abellán se afiance como un compositing artist de grandes cualidades, con una filmografía que oscila entre la acción real y la animación, y que en este último caso incluye clásicos contemporáneos como Love, Death + Robots, The Mitchells vs. the Machines, Spider-Man: Across the Spider-Verse y la ya mencionada ganadora del Oscar a Mejor película animada.

Omar Hernández Peña (Senior CFX Artist)

“Espero que ganemos el Oscar a Mejor película animada de este año”, publicó Omar Hernández Peña al conocer las nominaciones [vía]. El sueño se ha cumplido gracias al excelso trabajo de todos los involucrados, como el character effects artist responsable de todos esos pequeños grandes detalles como la piel, el cabello, el vestuario e incluso las inconfundibles marcas demoníacas que nos permitieron disfrutar de Huntrix y del resto de los personajes en todo su esplendor. De este modo, el mexicano continúa ampliando una flamante filmografía que comenzó de lleno en la acción real, con producciones como 1917, Godzilla vs. Kong y Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades, pero que cada vez apunta más a la animación con obras como In Your Dreams, Goat y, por supuesto, KPop Demon Hunters.

Isaac Miranda (Motion Graphics)

“Uno de los proyectos más desafiantes y divertidos en los que he tenido la fortuna de trabajar”, comparte el artista de motion graphics, Isaac Miranda, sobre su participación en KPop Demon Hunters [vía]. Palabras mayores si consideramos que su filmografía incluye títulos como Puss in Boots: The Last Wish, Ruby Gillman, Teenage Kraken y Goat, entre muchos otros. No es para menos, pues se trata de una producción plagada complejos movimientos, que van del baile al combate. Por esto mismo, el mexicano asegura que la tarea dejó “risas, lágrimas y una enorme satisfacción al ver el resultado final”. Sobre la ola de premios, asegura que “cuando es nominada sientes ese reconocimiento que todo mundo le está dando a la película, como que a ti te toca una pequeña parte y te hace sentir orgulloso como artista” [vía].

Nacho Molina (Visual development artist)

El desarrollo visual es fundamental en la animación para que las historias cobren vida a través de los distintos mundos y personajes. Como prueba, el trabajo de Nacho Molina en KPop Demon Hunters, quien compartió en su sitio oficial que “para esta película, nos comprometimos a honrar las raíces coreanas y su panorama musical moderno. Era fundamental para nosotros comprender qué hace que la industria del K-pop sea tan singular, con el fin de crear nuestra propia interpretación estilizada que, a la vez, resultara auténtica y coherente” [vía]. Su labor resultó en elementos icónicos dentro de la historia, como la apariencia de las marcas demoníacas de distintos personajes, incluida Rumi, así como la apariencia final del tiránico Gwi-Ma. El español se ha dicho “muy orgulloso de todos los artistas y profesionales que ayudaron a dar vida a esta película” [vía].

Fernanda Ortiz Rojo (lighting & compositing artist)

Si hay algo de lo que puede presumir KPop Demon Hunters es de tener una estética tremendamente poderosa, capaz de trasladar al público de los adrenalínicos conciertos de Huntrix a los momentos de reflexión de sus protagonistas, sin olvidarnos de sus fieras batallas contra todo tipo de entidades demoníacas. Nada de esto habría sido posible sin el excelso trabajo de los artistas de lighting & compositing, como es el caso de Fernanda Ortiz Rojo. La mexicana ha construido una trayectoria diversa, que incluye series como All Hail King Julien, acción real con Aliens Stole My Body, y animación iberoamericana como Marcianos contra mexicanos. Sin embargo, parece que la artista tiene bien definido su póker de ases, tal como compartió en sus redes con Spider-Man: Across the Spider-Verse, In Your Dreams, Goat y KPop Demon Hunters. “Qué orgullo ser parte del equipo detrás de estas películas”, publicó recientemente. “Espero que inspiren y acompañen a otros, como tantas historias lo hicieron conmigo” [vía].

Marcelo Zarvos (Compositor)

Uno de los aspectos más celebrados de KPop Demon Hunters es la música. Por eso, resulta gratificante ver que el crédito cae en manos de un iberoamericano como es el caso del brasileño Marcelo Zarvos, quien funge como autor de la banda sonora. El recorrido cinematográfico del artista se extiende hasta 1998 y desde entonces ha participado en títulos como Hollywoodland, Remember Me y Fences, por nombrar algunos. KPop Demon Hunters representa su primera incursión en el cine animado, pero confiamos en que no será la última. El filme ganador del Oscar se encuentra entre los trabajos más populares de su trayectoria, pero también entre los más laureados tras obtener varias nominaciones en distintos círculos de la crítica de los Estados Unidos.