Raúl García: «Hay algo especial en la animación que hace las historias más eternas»
El cineasta enfatiza que sus logros van más allá de lo individual, pues estos confirman "que se puede hacer y podemos llegar".
10 de noviembre de 2026Por Luis Miguel Cruz
Raúl García escribió una de las más dulces historias de éxito de la animación iberoamericana contemporánea. Esto, luego de que La violinista, codirigida con Ervin Han, fuera galardonada con el Cristal de Annecy, convirtiéndose así en el primer largometraje español reconocido con el máximo premio del festival de animación más importante del mundo.
El hito es tan grande que el propio cineasta admite con humildad que tanto la selección como la obtención de la estatuilla supusieron “primero un poco de shock; todavía no lo acabo de asimilar porque para mí es muy importante”. Por otro lado, no puede dejar de sonreír cuando destaca que “es verdad, otra vez soy el primero”.
Aunque no resta valor al logro personal, enfatiza que lo hecho “es mucho más importante para la industria y toda la gente que se dedica a la animación, porque te está indicando que se puede hacer y podemos llegar”.

Este reconocimiento sería más que suficiente para que el realizador sellara su paso a la historia de nuestras industrias. En este caso, es más bien una confirmación de su talento, su perseverancia y su enorme pasión por la animación. Una combinación que lo ha motivado a perseguir sus sueños de manera incansable.
El mejor ejemplo es que la referida estatuilla se suma a otro importante primero, como el hecho de ser el primer artista español en formar parte de Walt Disney Animation Studios, destacando, además, su participación en clásicos imperecederos como Who Framed Roger Rabbit?, Beauty and the Beast y Aladdin. Mención aparte para este último título, en el que su talento le permitió animar al inolvidable Genie, quien recibiera la voz y la personalidad de Robin Williams.
Décadas después, Raúl García nos pone a soñar desde territorios muy distintos: los de la coproducción, en este caso entre España, Singapur e Italia; los de la animación independiente, que cada vez goza de un mayor prestigio a escala mundial; y los del 2D, que se mantiene firme en una época en la que sigue imperando el CG. No menos importante, el de la exaltación del arte, tanto de la música como de la animación, como claves para alcanzar la paz en los tiempos convulsos en que vivimos.

Irónicamente, La violinista no nació con este último objetivo. “Esa no era la intención. La película tiene su génesis hace diez años, cuando el mundo era mucho más tranquilo, dentro de lo que cabe, de lo que es ahora”.
Al respecto, reflexiona sobre cómo “la película adquiere mucha más importancia que cuando empezamos a hacerla. Que se le pueda sacar más significado con el mundo actual está bien porque la hace más universal; está mal porque me gustaría que se hubiera quedado en esa imagen del pasado”.
Radix conversa con Raúl García, director de La violinista y auténtica leyenda de la animación iberoamericana. El cineasta rememora los grandes logros de su trayectoria, ahonda en la potencia narrativa y artística del filme, al tiempo que exalta la capacidad del arte para cambiar el mundo. Todo esto sin dejar de rendirse ante los grandes logros de la animación iberoamericana contemporánea, que han convertido a nuestras industrias en grandes protagonistas de la escena mundial.