Hace tiempo que la animación iberoamericana dejó de ser una invitada para convertirse en una auténtica protagonista de Annecy. Así se confirma en la edición 2026 del Festival Internacional de Cine de Animación, que ha dejado 43 producciones de la región distribuidas en sus distintas secciones.

En su momento presentamos los anuncios con todos los títulos que integran las competencias de cortometrajes, obras de graduación, televisión y encargo, inmersivas y largometrajes. Ahora es turno de poner el foco en el enorme talento que puede encontrarse en nuestras industrias.

Algunas de las obras aquí enlistadas aprovechan el prestigioso certamen para dar sus primeros pasos; otras continúan con sus exitosos recorridos, con la firme intención de extender todavía más su éxito. En cualquiera de los casos, su paso por el evento de animación más importante del mundo confirma la calidad de cada una de ellas.

A continuación, todos los títulos de animación iberoamericana en la selección oficial de Annecy 2026, ya sea por país de producción o por nacionalidad de los artistas responsables.

 

Largometrajes – Competencia oficial

Decorado (Dir. Alberto Vázquez, España, Portugal)

Arnold, un ratón desempleado, atraviesa una crisis existencial. Vive en una ciudad donde una megacorporación lo controla todo. A diferencia de su esposa María, siempre ha tenido la impresión de que este mundo es irreal. Decidido a rebelarse, urde un astuto plan para escapar de la ciudad.

 

La violinista (Dir. Ervin Han, Raúl García, Singapur, España, Italia)

Mientras un reportero desvela el misterio que rodea a una legendaria violinista y su preciado instrumento, emerge una historia olvidada de amor, guerra y música. En el Singapur de la década de 1930, los amigos de la infancia Fei y Kai están unidos por la música hasta que la guerra y la ocupación japonesa los separan.

 

Largometrajes – Contrechamp

O Filho da Puta (Dir. Érica Rocha Santos, Otto Guerra, Tania Anaya, Sávio Leite, Brasil)

En el pequeño pueblo de Veredas se encuentra la Casa Rosa, un famoso burdel regentado por la madre de Ismael. Por esto mismo, lo conocen como “el hijo de puta”. Intentando dejar atrás esa realidad, Ismael abandona a su madre en busca de dos cosas que nunca ha conocido: su padre y el océano.

 

Winnipeg, el barco de la esperanza (Dir. Beñat Beitia, Elio Quiroga, España, Chile, Argentina)

Un padre viudo y su joven hija abandonan España cuando Barcelona cae en manos de las fuerzas de Franco en 1939. En Francia, les esperan campos de concentración y penurias. La esperanza surge cuando embarcan en el Winnipeg, un carguero fletado por Neruda para llevarlos a Chile, donde podrían comenzar una nueva vida.

 

Largometrajes – Annecy Presents

Brave Cat (Dir. Gabriel Osorio, Chile)

Kona, una gata del bosque, emprende la búsqueda de su madre desaparecida, secuestrada por perros al servicio de humanos. La acompañan el cachorro Colin y el oso fugitivo Bernard. Juntos, buscan a las familias perdidas. Aunque al principio son diferentes, se enfrentan al peligro y aprenden a confiar el uno en el otro en un viaje que los transformará para siempre.

 

Monster Mia (Dir. Verena Fels, Austria, España, Alemania)

Mia siempre ha estado obsesionada con lo espeluznante y lo extraño, así que cuando la transfieren involuntariamente a una escuela llena de monstruos de la vida real, finalmente encaja y puede aceptar su propia singularidad… hasta que descubre un plan escalofriante que pone en peligro a todos los humanos.

 

Cortometrajes – Competencia oficial

Canción de noche (Dir. Karla Castañeda, México)

En un paisaje imaginario de depredadores y víctimas, un niño y su madre existen y se sostienen únicamente gracias al amor mutuo, hasta que la tragedia golpea. La película muestra el frágil equilibrio entre el dolor y el arte: cómo la pérdida alimenta nuestras canciones para guiarnos hacia la aceptación y el perdón.

 

El fantasma de la Quinta (Dir. James A. Castillo, España)

En 1819, un exhausto Francisco de Goya se retira a La Quinta del Sordo para pasar sus últimos días alejado de la vida pública y dedicado a su obra. Desafortunadamente, en la profunda soledad de aquella modesta casa de campo, el pintor cae gravemente enfermo y es asediado por los fantasmas de su pasado.

 

Lagoa do Abandono (Dir. Diego Maia, Brasil)

En 2040, en el abandonado lago Messejana, una pareja de garzas lucha por encontrar un lugar seguro donde anidar y proteger sus huevos, mientras un proyecto de construcción a gran escala acerca peligrosamente a los trabajadores y la maquinaria pesada.

 

Virgem Fandango (Dir. Marcy Page, Canadá, Portugal)

Un breve musical que utiliza una novedosa técnica de azulejos animados y que presenta a una María rebelde uniendo su voz a la de mujeres célebres de la historia en la lucha por la igualdad.

 

Fille de l’eau (Dir. Sandra Desmazières, Francia, Países Bajos, Portugal)

Mia ha dedicado toda su vida al buceo libre, la pesca y la natación entre algas y rocas. Con el tiempo, tanto su cuerpo como los paisajes que la rodean han cambiado. Esta noche, Mia rememora el pasado.

 

Cortometrajes – Perspectives

Cidade das rosas (Dir. Siso Barros, Barca Bogante, Brasil)

César, internado involuntariamente en una institución psiquiátrica, busca una salida. Entre recuerdos reprimidos y visiones oníricas, busca el recuerdo del hombre que amó, un refugio seguro en medio del sufrimiento de sus últimos días.

 

Decaer (Dir. Juan Camilo González, Colombia)

Agradezco a los chinos la invención de la pólvora; siento como si la hubieran creado para mí. Su descubrimiento fue accidental, concebida originalmente como un método para ahuyentar a los malos espíritus. Esta película comienza en China, luego se traslada a un evento en Cartagena y termina siglos después en Bogotá.

 

Entelequia (Dir. Marcos Sánchez, Chile)

Un monstruo ansioso divisa un insecto y cree que ha salido de su cerebro. Una simple persecución se convierte en una aventura vertiginosa a través de paisajes cambiantes, donde nada permanece inmóvil, ni siquiera su propia identidad.

 

La mujer boa (Dir. Stephanie Boyd, Miguel Araoz Cartagena, Perú)

Un cazador y una boa hembra disfrazada de mujer se encuentran en la densa selva amazónica. Su romance perdurable da origen al primer kukama, un pueblo conocido por su destreza en la pesca y su profunda conexión espiritual con la tierra y el agua. La película está rodada en kukama-kukamiria, una lengua peruana en peligro de extinción.

 

Porque Hoje é Sábado (Dir. Alice Eça Guimarães, Portugal, España, Francia)

Es sábado, y una mujer lucha por conciliar su vida familiar con su necesidad de escapar.

 

Tres gatos parias (Dir. Iván Sierra, Colombia)

Dos gatos persas y un dibujante intentan hacer películas en medio de una guerra; por desgracia, nadie los entiende.

 

Una vez en un cuerpo (Dir. María Cristina Pérez, Colombia)

Mientras lidia con un ser extraño que habita en su interior, una mujer busca reconciliarse con su hermana tras un incidente de su adolescencia. Al explorar las experiencias compartidas a través de sus cuerpos, logra confrontar la naturaleza de lo que la habita.

 

Cortometrajes – Off-Limits

Merrimundi (Dir. Niles Atallah, Chile)

Una utopía retorcida se despliega ante los querubines cantores que se deshacen al son de la decadencia. Creada por una máquina inteligente del futuro, revela su propia versión del paraíso.

 

XYZ (Dir. Alexandre Algôa, Portugal)

Una exploración obsesiva de las tres dimensiones geométricas con la esperanza de alcanzar una cuarta.

 

Cortometrajes – Medianoche

Calm, el último cuento de Horacio Quiroga (Dir. María Ruisanchez, Alvaro León, España, Argentina, México)

Horacio Quiroga, a menudo llamado el Edgar Allan Poe de la literatura latinoamericana, se convierte en el héroe de su último relato. En un hospital de Buenos Aires, recuerdos y alucinaciones desdibujan la realidad mientras los personajes de sus historias aparecen en un viaje a través del amor, la locura y la muerte.

 

Madrugada no Edifício Terezinha (Dir. Cesar Cabral, Renato José Duque, Brasil)

Es de noche en São Paulo. Álvaro acepta un trabajo cuidando a un paciente terminal, pero la muerte se filtra por las habitaciones del misterioso edificio antiguo.

 

Eclosión (Dir. Luis Morillo, República Dominicana, España)

En un laboratorio olvidado, un inventor brillante y obsesionado crea al polluelo. Frágil pero prometedor, se convierte en objeto de cariño y, a la vez, en una prueba constante. A medida que el cuidado se transforma en control, se cuestiona el precio de la perfección y si el amor puede sobrevivir a la obsesión.

 

Hambre (Dir. Imanol Ortiz López, España)

Cuando un bebé llora, hay que alimentarlo. Una buena madre no dejaría que muriera de hambre. Un buen padre no desearía asesinarlo.

 

Tenebras (Dir. Francisco Rojas, República Dominicana)

Un hombre camina por las oscuras calles de un pequeño pueblo; el trayecto parece monótono, pero todo cambia cuando se encuentra con un niño de la calle.

 

Cortometrajes – WTF

I’d Rather Be a Concorde (Dir. Javier Fabregas, Portugal, Bélgica, Finlandia)

Una recreación irónica de los antiguos videojuegos de fantasía, en la que el protagonista y su guía, un mago, se enfrentan a situaciones extrañas que aluden a lo absurdo del viaje del inmigrante.

 

Cortos de graduación

A Body Without a Horse? (Dir. Lara Fuke, Bélgica, Brasil, Finlandia, Portugal)

En un intento por identificarse, un cuerpo sin caballo se mueve a través de sus ausencias y vacíos.

 

El canto del jaguar (Dir. Antonia Sofía Silva Alvarado, México)

Irma, originaria de una región indígena de México, emigra a la ciudad. Mientras recorre las calles de este nuevo entorno, entabla un diálogo consigo misma. Con cada palabra, comienzan a aflorar recuerdos de una vida pasada en la que Irma era un jaguar que vagaba por la vasta región chinantec.

 

Insecticida (Dir. Paula Gallego González, España)

En una cámara oscura y solitaria, nace Dasnein, un insecto grotesco que intenta satisfacer sus instintos más onanistas a través de una pantalla hipnótica que muestra el mundo lujurioso y caótico de Panium.

 

Reinas de la pampa (Dir. Millaray Isella Arriagada, Chile)

La gran madre encarna la voz colectiva de las catorce familias de las víctimas del psicópata del Alto Hospicio. A través de su testimonio, reconstruye la historia de sus hijas.

 

Televisión

Dino Does It Wrong? (Dir. Danna Galeano, Canadá, Colombia)

Dino, un dinosaurio de gran corazón, aunque no muy listo, intenta aprender habilidades básicas para la vida… de forma desastrosa. Desde hacerse amigo de sus propios mocos hasta aspirar sopa, el caos de Dino se ve recompensado con amabilidad y risas, convirtiendo cada desastre en una divertida lección.

 

Jaadugar. A Witch in Mongolia (Dir. Naoko Yamada, Abel Gongora, Japón)

En el Irán del siglo XIII, una joven llamada Sitara es vendida como esclava, pero es acogida por unos eruditos que le enseñan el “poder del conocimiento”. A medida que el vasto Imperio mongol de Gengis Kan se expande por los continentes y llega a su ciudad, la frágil paz de Sitara se ve quebrantada y su destino como “bruja” se pone en marcha.

 

Love, Death + Robots “How Zeke Got Religion” (Dir. Diego Porral, EEUU)

Durante una peligrosa misión en territorio hostil, la tripulación de un bombardero de la Segunda Guerra Mundial se topa con un enemigo impío.

 

Obras de encargo

Arrigo Barnabé “Clara Crocodilo”, 1980 (Dir. Samuel Mariani, Camila Kater, Brasil)

Clara Crocodilo, un icono musical con la imagen de un feroz cocodrilo, regresa de los años 80 para infundir miedo entre las familias tradicionales de las zonas populares de São Paulo.

 

El Cuarteto de Nos “En el cuarto de Nico” (Dir. Julia Conde, Magality, Argentina)

En la intimidad de la habitación de Nico reside un universo de nostalgia, reflejado en cada objeto cuidadosamente colocado en su espacio. Su gato Adorno encuentra una llave misteriosa y recorre la habitación para descubrir a qué pertenece.

 

Equity in the Workplace: The Experiences of Black Irish Women in Academia and Teaching Profession (Dir. Sandra Vivas, Irlanda, Venezuela, Dominica)

Un vistazo a las experiencias vividas por mujeres negras irlandesas en el ámbito académico, que ilustra las diferentes formas de racismo. El mensaje urgente es que la representación no es un privilegio, sino un derecho.

 

Flea feat. Thom Yorke “Traffic Lights” (Dir. Nespy 5Euro, México, Italia, EEUU)

En medio de la alienación urbana y la agitación constante, una figura solitaria toca la trompeta. Palabras e imágenes se repiten en una realidad al revés donde lo real y lo falso se funden, y la identidad debe demostrarse sin cesar mediante rituales automatizados y familiares.

 

Here’s to 100 Years of Circuit Breakers (Dir. Alan Smith, Adam Foulkes, Francia, Alemania, Italia, España, Reino Unido)

Mediante una conmovedora animación, Smith y Foulkes crean un recorrido lúdico pero impactante, que ilustra cómo el interruptor automático de Schneider Electric entra en acción sin problemas cuando más se necesita.

 

Little Nightmares “Broken Promises” (Dir. Sofía Carrillo, Juan Medina, Francia, México)

Encerrada en un ático, una niña abandonada se refugia en un prometedor mundo en miniatura, hasta que descubre sus terribles secretos: un monstruo acecha tras cada sombra. Basada en el universo de Little Nightmares, la galardonada serie de videojuegos.

 

Monstra Spot 2025 (Dir. Vasco Casula, Portugal)

Corto promocional para Monstra, inspirada en el cartel oficial del festival ilustrado por Regina Pessoa.

 

Reply 2 H8 (Dir. Simón Wilches-Castro, EEUU)

Cuando el odio envía un mensaje, el coraje responde.

 

Teletón cambia todo (Dir. Mario Muñoz, México)

Por primera vez en 27 años, la campaña anual de recaudación de fondos de la Fundación Teletón cobra vida a través de la animación. Esta no solo comunica la nueva fecha del evento Teletón, sino también la profunda transformación que inspira en cada niño y familia mexicana.

 

Inmersivo

Lúcido (Dir. Vier, Portugal)

Tras despertar de una pesadilla, Gil descubre que puede aprender a controlar sus sueños con la ayuda de su novio. Juntos recorren extraños paisajes oníricos y descubren que las peores pesadillas son aquellas de las que no quieren despertar.