El fantasma de la Quinta, cortometraje dirigido por James A. Castillo, es más que una historia sobre la creación de las Pinturas Negras por parte de Francisco de Goya. Es una narración que combina arte, terror y tormento para ahondar en la colección más inquietante de uno de los grandes artistas de todos los tiempos.

Su realización implicó un arduo proceso de investigación, pero también una compleja reinvención del tropo de la casa encantada. Así lo confirmó en exclusiva el productor de Illusorium, Raúl Rocha, en Annecy 2025.

“El corto esté construido de una manera que me parece muy inteligente por varios motivos”, explica el creativo. “Nos daba mucho miedo ponerle voz a Goya. Es un personaje histórico y no queríamos que la gente pensara que estábamos haciendo algo raro con él. Lo que hicimos fue la casa hablara. Lo que hemos hecho ha sido montar la típica historia de fantasmas, pero lo contrario, es una casa que está tranquila y de repente llega un tío y la llena todo de fantasmas. Además, en un ningún momento se menciona el nombre de Goya. No tienes por qué saber. Es un poco esa relación entre la casa y él, porque eran momentos durísimos, había vivido experiencias muy traumáticas y todo esto es lo que le lleva a pintar las Pinturas Negras. Es una relación casi de amor donde hay un personaje que de repente tatúa la piel de la casa, que son las paredes, y deja toda su impronta”.

Una obra de este tipo es un desafío mayor. Por ello, la producción ha cuidado cada detalle, poniendo especial énfasis en la estética que remite a la obra del mítico artista español. Al respecto, Rocha asegura que “es un reto absoluto tener que reinterpretar la obra de Goya en animación. [El corto] está muy marcado por su obra, el tipo de trazo que utilizaba, el tipo de brocha, la luz, está todo marcado y basado en su obra de principio a fin. Está el mundo real donde vive Goya, la parte de la casa; están sus fantasmas, que nos hemos acercado a sus pinturas, pretendíamos que se parecieran muchísimo; por último, tenemos momentos de ensoñación donde se mezclan un poco las dos cosas y la verdad que ha sido precioso”.

El adecuado tratamiento del inmueble maldito también ha sido posible gracias a la incorporación de Maribel Verdú. La protagonista de filmes como Y tu mamá también (Alfonso Cuarón, 2001), El laberinto del fauno (Guillermo del Toro, 2006) y Blancanieves (Pablo Berger, 2012) siempre fue la primera opción para el equipo, que estaba convencido de la necesidad de una voz femenina para evitar cualquier confusión en relación con el personaje central. “Queríamos que fuera una voz con potencia, con experiencia [y] fue relativamente sencillo cuando le enseñamos el proyecto, lo vio y de repente nos dijo sí. Las dos versiones –español e inglés– son suyas. Era importante que fuera una actriz española la que hiciera la parte inglesa, conseguir que ella hiciera las dos versiones ha sido espectacular”.

Todo esto ha sido fundamental para lograr el objetivo central: “queríamos intentar que más gente conociera a Goya”. El estreno mundial en el Tribeca Film Festival confirma que el esfuerzo va por buen camino, ya que “mucha gente nos preguntaba quién es él y si de verdad esto pasó. Era un poco nuestra intención, despertar esa curiosidad por un hombre que estaba totalmente traumado, que solo pintaba si le pagaban por ello y que de repente se encierra en un sitio y deja todo pintado. Además, con unas pinturas difíciles de ver. Queríamos llevar eso al mundo y esperamos que a la gente le despierte esa curiosidad de querer conocer más al personaje de Goya”.

En cuanto al estreno en el mencionado certamen, Raúl Rocha lo describe en una palabra: “espectacular”. El CEO de Illusorium exalta la importancia de que “no se encasille en el espectro de la animación, queremos que se considere más algo de género, de terror. El estreno fue una maravilla. La experiencia ha sido brutal”.

El equipo detrás de El fantasma de la Quinta no ha anunciado en qué otros eventos podrá verse el cortometraje tras su flamante debut. Confiamos en que no pasará mucho tiempo para que la obra pueda disfrutarse en las pantallas iberoamericanas y comience un recorrido que apunta de lleno a la temporada de premios.